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1. Crie uma nova “layer” e não se esqueça de nomeá-las sempre, pois facilita muito no processo de trabalho. |
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2. Com a ferramenta “pen tool” comece a contornar o desenho. |
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| Para arredondar o traço, utilize a “convert anchor point tool”, que fica no mesmo botão da pen tool. É só clicar e segurar que ela aparece. | |
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Eu começo o desenho sempre pelos olhos, nariz e boca, pois é onde eu posso ver a característica principal do desenho e onde tenho o reconhecimento imediato do personagem, que no caso é o rosto. Se eu vejo que o rosto está bom, aí eu passo para as outras partes do desenho. Mas isso vai de cada um, não é regra. É só uma preferência minha. :) |
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3. Vamos passar então para a base dos traços. Crie uma camada abaixo dessa dos detalhes do rosto, e comece a contornar onde acha que deve haver sombra e luz. Faça todos os contornos que achar necessário: de brilho, sombra, e quantas camadas de cor achar necessário para deixar o trabalho legal. Caso queira uma característica mais real, terão de ser feitas mais camadas de cor e detalhe. |
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4. Vamos começar a colorir o rosto. Pegue a “selection tool”, selecione as partes e vá nas cores para poder escolher. Fica na mesma barra de ferramentas da pen tool. É só clicar duas vezes na cor que abre a paleta de cores. |
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| A paleta de cores é igual à do Photoshop, portanto, não tem erro. É muito simples: clique nesse quadrinho colorido que abre uma paleta de cores e você seleciona a cor que for usar. | |
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Faça a mesma coisa com a layer do rosto, não se esquecendo de escolher bem as cores para o desenho ficar agradável. Cuidado para não deixar a pele muito amarela ou muito rosa, tente um meio tom entre as duas. Lembre-se também de que, se esse trabalho for impresso, haverá variações na cor de gráfica para gráfica. |
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5. Repita o processo em todo o desenho, não se esquecendo de trabalhar com as layers certas para não ter dores de cabeça futuras. Esse é o aramado do desenho completo. Para visualizar dessa maneira, é só clicar CTRL+Y. Clique novamente CTRL+Y para voltar ao modo anterior. |
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6. Continue o processo de colorização das partes do corpo da mesma forma que o rosto. |
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7. Algumas partes do desenho eu prefiro fazer à mão livre, pois fica mais natural. Selecione então a “pencil tool” para poder fazer isso. Pode ser utilizado o "brush tool" (ferramenta ao lado) também, mas isso fica para uma próxima. :) |
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| A roupa, os cabelos e alguns detalhes de sombra e brilho eu fiz nesse processo do pencil tool... é só selecionar e desenhar. Não precisa ficar clicando e mexendo nos nós como se faz com a caneta (pen tool). Caso queira arrumar algum traço, é só "repassar" o lápis em cima do traço que ele se modifica. | |
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8. Com o desenho pronto, crie então uma nova layer embaixo das outras e faça um fundo que ache que vai combinar com o desenho. Eu particularmente adoro formas geométricas, mas isso vai do gosto de cada um... Ei, essa é a hora de você provar que não sabe só “copiar”... (rsrsrsrs), afinal, é quando coloca a sua personalidade no desenho. Não se esqueça de que você pode usar tudo isso para fazer os seus próprios desenhos. É só escanear e passar para o Ilustrator. |
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E... Voilá!! Aí está o desenho prontinho para mostrar para quem quiser. E detalhe: imprimir do tamanho que quiser sem medo de perder resolução. |
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